20世纪之后，由于女权意识的觉醒，越来越多的女性艺术家逐渐锋芒毕露，受到更多人的认可。
今天要介绍几位女性艺术家，不仅作品本身就很优秀，也为很多同学们提供了创作的灵感。
1.
芭芭拉·克鲁格
Barbara Kruger
Barbara Kruger
芭芭拉·克鲁格（Barbara Kruger）是美国著名的摄影艺术家，她通过自己独特的作品风格，去展现女性身份、地位以及不平等关系等主题。她的作品多为无题，因为克鲁格认为，当你给什么事物起了个名字的话，它的意义就马上会被固定，这就使得事物变得狭隘起来。
Supreme是以滑板为主的美国街头服饰品牌，它遍地可见的红白商标图案让人过目不忘。殊不知，这一设计灵感正来自于美国概念艺术家芭芭拉·克鲁格的一系列作品。红、白、黑三色组成的文字、图像艺术已经成为大家心中典型的芭芭拉·克鲁格式艺术。
||: Barbara Kruger作品
2.
弗里达·卡洛
Frida Kahlo
Frida Kahlo
出身艺术世家的 Frida Kahlo 自小就受到了良好的艺术教育。她的作品灵感大多来自于大自然当中，并将个人作品附加上了墨西哥文化体系，呈现出一种别具匠心的美感。她的作品中有着现代艺术、超现实主义、魔幻现实主义、象征主义、立体主义、原始主义等多种风格。
Frida Kahlo 生前曾经历了 35 次手术，从治疗到截肢，每一次进入手术室，她内心的「创伤」都会被撕开一次，使她一直处于低沉的状态。但尽管如此，Frida Kahlo 依旧坚持画画，并通过绘画将自己的喜怒哀乐表达出来，所以说她的作品已经超出了是「作品」的定义，而是一种热爱、热衷和热情。
||: Frida Kahlo作品
3.
阿库尼里·克罗斯比
Njideka Akunyili Crosby
Njideka Akunyili Crosby
Akunyili Crosby出生在尼日利亚，在那里一直生活到16岁。1999年，她搬到了美国，并长期居住。她的文化身份结合了对出生地和被收养家庭的强烈依恋，这种混合身份体现在她的作品中。
她的创作融合了艺术史、政治和个人经历，创作出了层次分明的写实作品，虽然风格严谨，但却使人联想到当代经验的复杂性。
||: Njideka Akunyili Crosby作品
